Kā analizēt filmu

Filmai, ja tā ir Holivudas šaušana vai neatkarīgs darbs, ir virkne elementu, kas saplūst, lai vadītu auditoriju caur stāsta loka palīdzību. Dalībnieki var būt redzamākie elementi ekrānā, bet daudzi cilvēki veic daudzas funkcijas, lai iegūtu gatavo filmu, lai saskartos ar auditoriju. Ja jūs interesē analīze par to, kāpēc filma ir veiksmīga, bet vēl nav, ir svarīgi zināt, kāda filmu filmēšana patiešām ir. Pēc tam šajā rakstā mēs parādīsim dažus elementus, kas jums jāpatur prātā, analizējot filmu un padarot savu personīgo kritiku.

Jums var būt interesē: Kādas filmas ir filmētas Almerijā

Apsveriet dialoga un vēstures efektivitāti

Lai gan daudzi profesionāli scenāristi nesaņem tādu pašu uzmanību kā aktieri vai režisori, viņi ir filmas patiesie arhitekti. Rakstnieki var pielāgot grāmatu skripta formā vai var izveidot savus oriģinālos stāstus ekrānam. Katrā ziņā jums jāpievērš īpaša uzmanība dialogam un argumentiem.

Veiksmīgas filmas skripts izmanto autentisku dialogu un scenārijus, kuros dalībniekus var viegli apstrādāt. Gluži pretēji, mazāk veiksmīgs skripts liek rakstzīmes situācijās, kas izskatās mākslīgas.

Rakstzīmju valodu var aplaupīt ar neskaidrībām vai domām, kas, šķiet, nāk vairāk no scenārija autora prāta nekā rakstzīmes. Analizējot rakstīšanu filmā, jautājiet sev, vai dialogs tiek uztverts godīgi un ainas plūst loģiski.

Paskaties uz fona un komplekta gabaliem

Operatora (vai kinematogrāfa) uzdevums ir radīt filmai pareizo atmosfēru. Kad redzat filmu, lai to analizētu, mēģiniet ignorēt dalībniekus un dialogu dažas minūtes. Pievērsiet uzmanību ainavu, komplektu un kostīmu formām un krāsām . Visām šīm daļām ir jāstrādā kopā, lai radītu īpašu vidi. Gaismas un tumsas izmantošana var būt ļoti svarīga, tāpat kā citas sekas, piemēram, ēna un migla.

Labā filmā fona informācijai būtu jāuzlabo sižets, nevis jāiznīcina. Kad kinematogrāfija netiek apstrādāta labi, auditorija var nejauši pievērsties sienas apdarei vai aizmirst anahronisku automašīnu fonā. Analizējot filmu, jūs domājat, vai fons ir pievienojis vairāk stāsta vai novērš uzmanību no tā.

Apsveriet atsevišķu dalībnieku sniegumu

Tas var būt viegli redzēt konkrēta varoņa sniegumu un neapzināt, kādus pūliņus īsteno dalībnieki. Analizējot filmu, pievērsiet uzmanību tam, ko dara citas rakstzīmes, ja tās nav galvenās darbības daļa.

Labs aktieris saprot, ka viņa uzdevums ir vadīt skatu uz priekšu vai radīt raksturu skatītāja prātā. Piemēram, aktieram, kurš spēlē nelietis, ir jābūt lieliskam pretiniekam aktierim, kurš spēlē varoni. Sekundārajām rakstzīmēm nav daudz dialoga, bet to klātbūtni vēl var sajust skatītāji.

Analizējot dalībnieku sniegumu, jautājiet sev, vai viņi veiksmīgi attīstījuši raksturu un kā viņi sadarbojās ar citiem dalībniekiem, lai strādātu.

Rediģēšana ir ļoti svarīgs gatavās filmas elements

Daudzi filmu kritiķi apgalvo, ka reālā filma sākas rediģēšanas telpā. Dažreiz potenciāli laba filma ir mazāk veiksmīga sliktas rediģēšanas dēļ. Filmas gabala būtiskās daļas var pilnībā izgriezt vai ainas, kas neko nedara, lai virzītu parauglaukumu, paliek galīgajā griezumā. Labi veicot rediģēšanu, tam jābūt gandrīz neredzamam.

Analizējot filmas rediģēšanu, meklējiet kaut ko, kas jums traucē vai sajauc. Sarunas ar dialogu būtu jāsamazina bez problēmām starp runājošo dalībnieku līnijām un citiem, kas uz tiem reaģē. Darbības ainām jāsaglabā nemainīgs un aizraujošs ritms. Labai filmai jāplūst no vienas skatuves uz citu, nedzirdot auditorijai pietiekami daudz informācijas, lai sekotu stāsta loka.

Direktori uzliek filmas pirkstu nospiedumu

Lai gan liela daļa režisora ​​darbu sākas un beidzas ar filmu ražošanu, viņa redzējumam vēl ir jābūt redzamam gatavās filmas izskats. Labs direktors saprot rakstnieku nodomus, dalībnieku spējas un personāla prasmes.

Analizējot filmu, tas bieži palīdz pētīt direktora darbu un viņa īpašā stila detaļas. Kā jūs saņemsiet vislabāko no saviem dalībniekiem? Kāda ir jūsu reputācija citu filmu veidotāju vidū?

Analizējot režisora ​​ieguldījumu filmā, meklējiet viņa paraksta elementus, piemēram, ģimenes dalībniekus, saspringtu dialogu, īpašu kameras leņķu vai perspektīvu ekskluzīvu veltīšanu vai radošu fona mūziku. Katram direktoram ir vismaz viena atšķirīga iezīme.

 

Atstājiet Savu Komentāru